विनीत श्रीनिवासन में सिर्फ एक लोकप्रिय नाम नहीं है मलयालम फिल्म उद्योग लेकिन कई अन्य राज्यों में भी। अनुभवी मलयालम अभिनेता, निर्देशक और निर्माता श्रीनिवासन के बेटे होने के नाते, विनीत सचमुच दक्षिण फिल्म उद्योग में बड़े हुए हैं। आज, उन्होंने खुद को न केवल एक प्रतिभाशाली अभिनेता और लेखक बल्कि एक उल्लेखनीय निर्देशक और गायक के रूप में भी साबित किया है। यह भी पढ़ें | वर्षांगलक्कु शेषम समीक्षा: विनीत श्रीनिवासन की दोस्ती की कहानी गंभीर लेकिन नाटकीय है
2008 से जब उन्होंने साइकल में अपने अभिनय की शुरुआत की, 2024 तक जहां उन्होंने वर्शांगलक्कु सेशम के साथ एक निर्देशकीय हिट दी, विनीत अपनी हर फिल्म पर प्रामाणिकता की अपनी अनूठी मुहर लगाते हैं, चाहे वह अभिनय कर रहे हों, लिख रहे हों या निर्देशन कर रहे हों।
हिंदुस्तान टाइम्स के साथ इस विशेष बातचीत में, विनीत श्रीनिवासन ने अपनी नवीनतम फिल्म, इसकी सफलता और बहुत कुछ के बारे में बात की।
वर्शांगलक्कू शेषम आपकी पिछली फिल्मों से काफी अलग है – यह सब सिनेमा और पुरानी यादों के बारे में है। क्या यह आपके पिता श्रीनिवासन (मलयालम अभिनेता, निर्देशक, निर्माता और लेखक) और उद्योग में आपके बढ़ते वर्षों ने इसे प्रेरित किया?
फिल्म का पहला भाग बहुत सारी यादों पर आधारित है जिसने मुझे प्रेरित किया – अपने प्रारंभिक वर्षों में, मैंने अपने पिता, मासूम चाचा, नेदुमुदी वेणु चाचा और अन्य लोगों से इसके बारे में बहुत सारी कहानियाँ (कई हास्यप्रद) सुनी हैं। 70 और 80 के दशक में फिल्म उद्योग, कोडंबक्कम (चेन्नई) में जीवन और अस्तित्व के लिए उनका संघर्ष। इन कहानियों का मुझ पर बहुत प्रभाव पड़ा. मैंने सोचा कि जब वे अपने जीवन में कुछ बनाने के लिए संघर्ष कर रहे थे तब भी उनमें इतना हास्य था। मैं नाना, वेल्लीनक्षत्रम और चित्रभूमि जैसी मलयालम पत्रिकाएँ भी पढ़ता था जिनमें कोडंबक्कम और सिनेमा के बारे में कहानियाँ होती थीं। और फिल्म का दूसरा भाग समकालीन मलयालम सिनेमा और हमारे पास मौजूद अनुभवों का प्रतिबिंब है। मैंने इन दो तत्वों को जोड़ दिया – यादें और वर्तमान।
आपको फिल्म का विचार कब आया?
मैं इस कहानी के बारे में 2006 से सोच रहा हूं। मैं अपने कॉलेज के अंतिम वर्ष में था और यह कहानी तब से मेरे दिमाग में है। मैं इसे बनाने में थोड़ा झिझक रहा था क्योंकि इसमें बहुत सारे काम शामिल हैं, जैसे सेट बनाना, और इसमें बहुत सारे पात्र हैं। आप जो कुछ भी देखते हैं, विशेष रूप से पहली छमाही में, वह वही है जो हमने बनाया है – हमने सचमुच कोडंबक्कम, सड़कों और स्टूडियो को फिर से बनाया है। इसमें से कोई भी चेन्नई में शूट नहीं किया गया था – हमने कोयंबटूर, पोलाची और केरल में शूट किया था।
ऐसा लगता है जैसे हम दो फ़िल्में देख रहे हैं – एक पहले भाग में अतीत पर आधारित और दूसरे भाग में वर्तमान पर आधारित। क्या वह जानबूझकर किया गया प्रयास था?
मैं ओरु वडक्कन सेल्फी के समय से ही उस स्टाइल को आजमा रहा हूं, जहां पहले हाफ और दूसरे हाफ का ट्रीटमेंट बिल्कुल अलग है। मैंने हृदयम के साथ भी ऐसा किया – पहला भाग कैंपस जीवन है और दूसरा बाद के जीवन पर आधारित है। इस फिल्म में, यह अधिक विशिष्ट है क्योंकि यह दो अलग-अलग युगों पर आधारित है। पहली छमाही 70 के दशक की है और मैंने जो कुछ भी सुनाया है वह मेरी कल्पना पर आधारित है – सेट से लेकर किरदारों के तरीके तक। वह मेरे लिए एक काल्पनिक काल है. मैं वर्तमान से जुड़ सकता हूं क्योंकि मैं आज फिल्म उद्योग का हिस्सा हूं। जैसे कि आप खुद को ट्रोल कर सकते हैं और आपका इसे देखने का तरीका बिल्कुल अलग है। हमारा समय अलग है और उनका समय अलग था
अपने भाई ध्यान श्रीनिवासन को वेणु के रूप में चुनने के पीछे क्या तर्क था?
मैंने अपनी तीसरी फिल्म थिरा में ध्यान के साथ काम किया था और अब 11 साल बाद मैं उनके साथ काम कर रहा हूं। मेरे लिए, सबसे दिलचस्प पहलू स्क्रीन पर ध्यान और अप्पू (प्रणव मोहनलाल) का संयोजन था – उनके व्यक्तित्व बिल्कुल विपरीत हैं और वे बेहद अलग हैं। मैंने हमेशा महसूस किया है कि प्रणव एक ऐसे अभिनेता हैं जिनके बारे में और भी बहुत कुछ खोजा जा सकता है। इसलिए, जब आप अलग-अलग व्यक्तित्व गुणों वाले इन दो बिल्कुल विपरीत लोगों को जोड़ते हैं, तो मैंने सोचा कि स्क्रीन पर कुछ जादू हो सकता है। साथ ही, हम इसे 70 के दशक में स्थापित कर रहे हैं और यह उन लोगों के संघर्ष के बारे में है जो इस उद्योग में जगह बनाना चाहते थे। स्वाभाविक रूप से, जब मैं इस तरह की फिल्म बना रहा हूं, तो लोग इसे मोहनलाल, श्रीनिवासन और उनके साथियों के साथ जोड़ेंगे। इस प्रकार, फिल्म देखने से पहले ही, मेरे पास दर्शकों के दिमाग को उस दुनिया में स्थापित करने का मौका है। और यह कास्टिंग वास्तव में मदद करती है। यहां तक कि शान रहमान और अजू वर्गीस जैसे अन्य लोग भी उस समय उद्योग में काम करने वाले लोगों को याद दिलाएंगे।
आपने इस फिल्म को लिखा और निर्देशित किया है और एक कैमियो भी किया है। लेकिन आपने वेणु के रूप में अभिनय करने के बारे में क्यों नहीं सोचा?
नहीं, जब मैं निर्देशन कर रहा होता हूं, अभिनय नहीं, तब मैं उस पर बहुत अधिक ध्यान केंद्रित कर सकता हूं। मेरे द्वारा वह कैमियो करने का एकमात्र कारण यह है कि, अंत में, वह कहते हैं कि यह आपकी फिल्म है और आपको इसे देखना चाहिए। मैंने सोचा कि यह पूरी चीज़ को ख़त्म करने का एक अच्छा तरीका होगा। वास्तव में, मैंने अपने निर्माता से पूछा था कि क्या मेरे अच्छे दोस्त निर्देशक अल्फोंस पुथ्रेन उस टैक्सी ड्राइवर कैमियो को निभा सकते हैं, लेकिन उन्हें लगा कि अगर क्लाइमेक्स के दौरान वह संवाद मुझसे आए तो बेहतर होगा। ध्यान और अप्पू के साथ एक फ्रेम में स्क्रीन साझा करने का यह एक शानदार अवसर था। मेरे लिए, यह एक ऐसी स्मृति है जिसे मैं हमेशा संजो कर रखूंगा। मेरे लिए यह सिर्फ फिल्में बनाने के बारे में नहीं है, यह दोस्तों के साथ यादें बनाने के बारे में है और यह थोड़ा व्यक्तिगत भी हो जाता है।
क्या वर्षांगलक्कू शेषम शायद आपके दिल के करीब है?
निश्चित रूप से निकटतम में से एक! हृदयम भी ऐसा ही है क्योंकि इसमें मेरे कैंपस जीवन की बहुत सारी यादें हैं। थट्टाथिन मरायथु के पास मेरे प्रारंभिक वर्षों की बहुत सारी यादें हैं, जैसे कि जब मैं केरल में बड़ा हो रहा था और मैंने अपनी 10वीं कक्षा तक पढ़ाई की थी।
इस फ़िल्म के अधिकांश कलाकार आपके अच्छे दोस्त हैं।
ऐसे हिस्से थे जो वास्तव में उनमें फिट होते थे। बहुत सारे पात्र थे और मैं देख सकता था कि ये सभी लोग उनमें पूरी तरह फिट बैठ रहे थे। उदाहरण के लिए, बेसिल एक सहायक निर्देशक की भूमिका निभाते हैं और वह पहले मेरे सहायक निर्देशक थे और दर्शक यह जानते हैं। तो वह किरदार स्क्रीन पर आते ही स्थापित हो जाता है। जब मैं निविन पॉली को एक अभिनेता के रूप में चुनूंगा, तो पहले दृश्य से ही लोग उसे खरीद लेंगे। हर कोई इस भूमिका के लिए अपनी छवि साथ ला रहा था।
फिल्म में निविन पॉली बेहतरीन थे। आपने उस पर ध्यान कैसे दिया?
मैं 11 साल बाद निविन के साथ काम कर रहा हूं। इसमें पागलपन की एक लकीर है जिसकी यह किरदार मांग करता है। निविन में साहस है और वह किसी भी चीज़ को शीर्ष पर पहुंचाने में सक्षम है। यहां तक कि फहद भी शीर्ष पर कुछ कर सकता है और पूरी महिमा के साथ चल सकता है। और निविन भी उसी स्थान पर है। वह पूरी तरह से ध्यान आकर्षित कर सकता है और लोगों को विश्वास दिला सकता है कि यह सच है। होटल के कमरे में वह जो भी बातचीत करता है, चौथी दीवार वाली बात, आपको एक ऐसे अभिनेता की जरूरत है जो उसे विश्वसनीय बना सके। और वास्तविक जीवन में निविन को जिस तरह की ट्रोलिंग से गुजरना पड़ा है, उसके बावजूद, जब वह उन चीजों को कहते हैं, तो इसमें वह ताकत होती है। यह किसी ऐसे व्यक्ति से आ रहा है जो इससे गुजर चुका है। यह दर्शकों को पसंद आएगा। मुझे नहीं लगता कि उस भूमिका के लिए किसी और को कास्ट किया जा सकता है।
ऐसी चर्चा है कि आपने नितिन मौली की भूमिका के साथ निविन के करियर को पुनर्जीवित कर दिया है।
मेरा मतलब है कि हर सितारे का एक करियर ग्राफ और यात्रा होती है। उनके पास एक ऐसा चरण है जहां उनके लिए सब कुछ अच्छा होगा, फिर एक नकारात्मक पहलू है। हर अभिनेता का यही इतिहास रहा है। निविन, कभी भी, किसी भी दिन, अगर वह अपनी ताकत से कुछ खेल रहा है, तो वह हर समय चमक सकता है।
फ़िल्म की कुछ समीक्षाएँ मिश्रित थीं। क्या समीक्षाएँ आपको परेशान करती हैं?
जब हमें अच्छी समीक्षाएँ मिलती हैं तो हम सभी खुश होते हैं। हालाँकि, मुझे अपने करियर में कभी भी सर्वसम्मत समीक्षा नहीं मिली। (मुस्कुराते हुए) मैंने कभी ऐसी फिल्म नहीं बनाई जिसने सभी को खुश किया हो। लेकिन मेरी ज्यादातर फिल्में बॉक्स ऑफिस पर चलीं। इसलिए जब तक मेरी फिल्में बॉक्स ऑफिस पर चलती हैं, मुझे लगता है कि यह अच्छा है। मैं बिना किसी अपराध बोध के अगली फिल्म पर आगे बढ़ सकता हूं और मेरा निर्माता बहुत खुश है। और दर्शकों का एक बड़ा हिस्सा खुश है. लेकिन जब मुझे आलोचनाएं मिलती हैं तो मैं देखता हूं कि अगली फिल्म के लिए क्या बेहतर किया जा सकता है। हर चीज़ एक सीख है. यदि आप मुझसे कहते हैं कि एक निश्चित हिस्सा आपके लिए काम नहीं कर रहा है, तो मैं आपकी बात सुनूंगा क्योंकि यह मेरे अगले काम के लिए मेरी मदद करेगा। जब तक यह बॉक्स ऑफिस पर चल रही है, आलोचना से किसी के करियर पर कोई असर नहीं पड़ने वाला है। लेकिन यह आलोचना महत्वपूर्ण है क्योंकि आप इससे कुछ सीखना चाहते हैं। अगले के लिए, आप वही गलतियाँ नहीं करने जा रहे हैं। आप संभवतः नई ग़लतियाँ करेंगे। और फिर वे इसे इंगित करेंगे. यह एक यात्रा है, अंत नहीं.
आपके लिए आगे क्या है?
मैं अपने अगले निर्देशन के लिए अपना काम शुरू करने जा रहा हूं। एक अभिनेता के तौर पर मेरे पास रिलीज के लिए तैयार एक फिल्म है। और मैंने एक फिल्म के लिए प्रतिबद्धता जताई है जो मेरे सहायक निर्देशक धनंजय शंकर द्वारा निर्देशित है, जिसमें दिलीप मुख्य भूमिका निभा रहे हैं और मेरा भाई भी फिल्म में है।
आप हमें अपने निर्देशन के बारे में कुछ बता सकते हैं?
मुझे लगता है कि यह एक एक्शन फिल्म होगी क्योंकि मैंने अभी तक उस शैली की खोज नहीं की है। मैं अभी भी स्क्रिप्ट पर काम कर रहा हूं और इस बार मैं एक लेखक के साथ सहयोग कर रहा हूं। मैं कई अभिनीत फिल्मों से प्रेरित हुआ हूं जैकी चैन, सिल्वेस्टर स्टेलोन, वैन डेम, अर्नोल्ड श्वार्ज़नेगर और जेसन स्टैथम। यहां तक कि जॉन विक जैसी फिल्में भी।
आपकी सहित मलयालम फिल्में केवल केरल ही नहीं, बल्कि पूरे भारत में हिट हो गई हैं। क्या आप अभी भी मुख्य रूप से मलयालम दर्शकों के लिए फिल्में बनाते हैं?
निश्चित रूप से मुख्य रूप से मलयालम दर्शकों के लिए। मैं हमेशा मानता हूं कि यदि आप अपने लोगों के लिए फिल्में बनाते हैं, तो यह बाकी दर्शकों को भी प्रभावित करेगी। क्योंकि यह उनके लिए सच होगा और उस दुनिया के लिए सच होगा जिसमें आप रह रहे हैं। यही सब लोग देखना चाहते हैं। वे प्रामाणिक फिल्में देखना चाहते हैं। और मलयालम में बहुत सारे निर्देशक हैं जो ऐसा करने में सक्षम हैं, जो लगातार सीख रहे हैं, लगातार खुद में सुधार कर रहे हैं। मैं निश्चित रूप से बहुत सारे फिल्म निर्माताओं से बड़ी और बेहतर फिल्में बनाने की उम्मीद कर रहा हूं।
