पंजाबी-पॉप जगत में उभरते सितारे जय धीर ने अपना बहुप्रतीक्षित डेब्यू पंजाबी EP ‘लवर बॉय’ लॉन्च किया है, जो उनके संगीत करियर में एक बड़ी उपलब्धि है। ‘मिर्ज़ा’, ‘स्नैप’ जैसे कई सफल सिंगल्स और लॉस्ट स्टोरीज़ के EP ‘मैरीगोल्ड साउंडसिस्टम’ पर सहयोग के साथ, जय ने अपने नवीनतम EP में पंजाबी, R&B और पॉप तत्वों का एक नया मिश्रण पेश किया है। यह प्रोजेक्ट उनके दिल को छू लेने वाले पंजाबी गीतों के माध्यम से आकर्षक प्रेम कहानियों को गढ़ने की उनकी प्रतिभा को खूबसूरती से प्रदर्शित करता है, जो उनके भावपूर्ण स्वरों के साथ बेहतरीन तालमेल में हैं।
पांच आकर्षक ट्रैक से युक्त, यह EP प्यार में अनुभव की जाने वाली भावनाओं के विविध स्पेक्ट्रम को दर्शाता है। ‘स्टे’ और ‘डोंट गो’ के प्रीव्यू के साथ, EP में ‘ग्लिम्प्स’, ‘प्रेशियस’ और ‘सिंपलिसिटी’ जैसे ट्रैक भी शामिल हैं। जैसा कि शीर्षक ‘लवर बॉय’ से संकेत मिलता है, जय अपने रोमांटिक व्यक्तित्व की खोज करता है, एक प्रेमी की कहानी सुनाता है जो अपनी प्रेम यात्रा में भावनाओं के रोलरकोस्टर से गुज़रता है, तड़प, आराधना, त्याग और सबसे बढ़कर प्यार की भावनाओं को उजागर करता है।
एक विशेष बातचीत में जय ने एल्बम बनाने के पीछे की अपनी यात्रा, अपनी रचनात्मक प्रक्रिया, अपनी आगामी परियोजनाओं और अन्य बातों को साझा किया।
प्रस्तुत हैं अंश:
आपके डेब्यू EP, ‘लवर बॉय’ की रिलीज़ पर बधाई! क्या आप हमारे साथ इस प्रोजेक्ट के पीछे की प्रेरणा साझा कर सकते हैं और आप उम्मीद करते हैं कि श्रोता इससे क्या सीखेंगे?
धन्यवाद! लवर बॉय बहुत ही निजी है, जो प्यार, दिल टूटने और आत्म-खोज के मेरे अपने निजी अनुभवों से प्रेरित है। EP ईमानदार गीतों में लिपटे प्यार के उतार-चढ़ाव का प्रतिबिंब है। मुझे उम्मीद है कि श्रोताओं को यह जानकर आराम, जुड़ाव और पवित्रता मिलेगी कि वे इन भावनाओं को पार करने में अकेले नहीं हैं और उनके चेहरे पर मुस्कान लाना मेरे लिए दुनिया का मतलब होगा।
आपके संगीत में पंजाबी, आरएंडबी और पॉप के तत्व शामिल हैं। आप इन अलग-अलग शैलियों को मिलाकर अपनी अनूठी ध्वनि कैसे बनाते हैं?
इस अनूठी ध्वनि के पीछे कोई विज्ञान नहीं है, पंजाबी, आरएंडबी और पॉप तत्वों का सम्मिश्रण मेरी अपनी बहुसांस्कृतिक पृष्ठभूमि का स्वाभाविक प्रतिबिंब है और बचपन से ही गुरदासमन से लेकर द वीकेंड तक सभी तरह की शैलियों को सुनता रहा हूँ। मुझे शैलियों के बजाय संगीत पर ध्यान केंद्रित करने का दृष्टिकोण पसंद है जो मेरे संगीत को बनाते समय अधिक स्वतंत्रता और रचनात्मकता की अनुमति देता है।
आपने बताया कि ‘लवर बॉय’ के हर ट्रैक को ध्यान और प्यार से तैयार किया गया है। क्या आप हमें अपनी गीत लेखन प्रक्रिया के बारे में बता सकते हैं और बता सकते हैं कि आप अपने गीतों को कैसे जीवंत बनाते हैं?
मैं जब भी रचनात्मक होता हूँ, तो किसी खास समय या स्थान पर नहीं रहता; विचार मेरे मन में कभी भी आते हैं, चाहे मैं किसी पार्टी में होऊँ, कार में ड्राइव कर रहा होऊँ या किसी भीड़ भरे कमरे में बैठा होऊँ। इन सभी अलग-अलग स्थितियों में, मैं स्वाभाविक रूप से अपने दिमाग में कहानियाँ बनाना शुरू कर देता हूँ। यह बस मेरी चीज़ों को प्रोसेस करने का तरीका है। रोमांटिक गाने लिखना मेरे लिए स्वाभाविक है क्योंकि मैं प्यार की अपनी व्यक्तिगत परिभाषा से प्रेरणा लेता हूँ, जो मेरे जीवन में हमेशा सरल, सकारात्मक और शुद्ध रही है। प्यार का यह विचार मुझे बहुत प्रेरणा देता है जिसकी वजह से मैं ऐसे गाने लिख पाता हूँ जो वास्तविक और दिल को छू लेने वाले लगते हैं।
इस ईपी में शामिल ट्रैक्स और इसके पीछे की कहानी के बारे में हमें कुछ बताइए?
ईपी में कुल 5 ट्रैक हैं – ‘सिंपलिसिटी’, ‘ग्लिम्प्स’, ‘प्रेशियस’, ‘स्टे’ और ‘डोंट गो’। ईपी का निर्माण ‘ग्लिम्प्स’ से शुरू हुआ, और गीत लिखने और रिकॉर्ड करने के बाद मुझे एहसास हुआ कि मैं विषय की सादगी और शुद्धता पर और भी बहुत कुछ लिख सकता हूँ, और इस तरह मैंने अपना पहला ईपी ‘लवर बॉय’ बनाने के लिए एक लंबे प्रोजेक्ट पर काम करने का फैसला किया। हमने इसके लिए कई बीट पैटर्न पर काम किया, जिससे प्रोजेक्ट का मुख्य विषय प्यार के इर्द-गिर्द रहे।
लॉस्ट स्टोरीज़ और जे सीन के साथ काम करने के बाद, सहयोग आपके लिए महत्वपूर्ण लगता है। ये सहयोग आपके संगीत को कैसे प्रभावित करते हैं और आपने स्थापित कलाकारों के साथ काम करके क्या सीखा है?
मैं खुद को बहुत खुशकिस्मत मानता हूं कि मुझे एक कलाकार के तौर पर अपने शुरुआती दौर में ही संगीत उद्योग के कुछ सबसे बड़े कलाकारों के साथ काम करने का मौका मिला। यह मेरे लिए एक बड़ी उपलब्धि है। इन सहयोगों से एक कलाकार के तौर पर मेरा आत्मविश्वास बढ़ता है जो संगीत उद्योग में अभी शुरुआत कर रहा है। लॉस्ट स्टोरीज और जे सीन दोनों ही मेरे साथ सहयोग करने के लिए इतने दयालु रहे हैं कि उन्होंने मेरे नंबरों या इस तथ्य पर ध्यान दिए बिना कि मैं एक नया कलाकार हूं – आखिरकार, यह सबसे बड़ी उपलब्धि है।
प्रतिभा जो मायने रखती है और संगीत जो बोलता है। दोनों कलाकारों के साथ काम करना एक अविश्वसनीय अनुभव रहा है और स्टूडियो में उनके साथ बिताया गया हर पल अपने आप में एक सीखने का अनुभव रहा है। मैं उनके साथ गानों का एक बैंक बनाने के लिए बेहद आभारी हूं, जिनमें से कुछ रिलीज़ हो चुके हैं और कुछ अभी भी रिलीज़ होने बाकी हैं।
आपका संगीत अक्सर प्रेम और रोमांटिकता के विषयों से जुड़ा होता है। आप कैसे सुनिश्चित करते हैं कि आपके गाने प्रामाणिक भावनाओं को व्यक्त करें और आपके दर्शकों से जुड़ें?
गीत लिखते समय मेरा लक्ष्य गीत के बोलों को अपने श्रोताओं के लिए यथासंभव सरल और सहज रखना है, ताकि पंजाबी न बोलने वाले लोग भी समझ सकें कि मैं अपने गीतों के माध्यम से क्या कहना चाह रहा हूँ। चाहे मेरे श्रोता अपने रिश्ते के शुरुआती चरण में हों या वे सालों से साथ रह रहे हों, हर कोई मेरे गीतों से जुड़ सकता है। मैं अक्सर वही लिखता हूँ जो मेरे दिमाग में होता है, कभी-कभी गीत के इर्द-गिर्द कोई उचित कहानी बुने बिना या तुकबंदी वाले बोल लिखे बिना – मैं अपने विचारों को पूरा करने और लोगों के लिए इसे सरल रखने पर ध्यान केंद्रित करता हूँ
गीत के साथ जुड़ने के लिए.
बढ़ते प्रशंसक आधार और आपके ट्रैक पर लाखों स्ट्रीम के साथ, आप इसे कैसे संभालते हैं?
क्या आप बढ़ती लोकप्रियता के बीच सफलता और अपनी रचनात्मक दृष्टि को बनाए रखना चाहते हैं?
बढ़ते प्रशंसक आधार और सफलता प्राप्त करना वास्तव में मेरा आत्मविश्वास बढ़ा रहा है। यह मुझे अपने डर पर काबू पाने और अपने संगीत में खुद को अधिक स्वतंत्र रूप से व्यक्त करने में मदद कर रहा है। जब भी मैं अपने अप्रकाशित गीतों को अपने करीबी लोगों के साथ साझा करता हूँ, तो वे उनकी सराहना करते हैं और मुझे अच्छी प्रतिक्रिया देते हैं, जो अद्भुत लगता है। मैं भाग्यशाली रहा हूँ कि सफल कलाकारों ने मुझे भाइयों की तरह मार्गदर्शन दिया, मुझे याद दिलाया कि ध्यान न खोना और जमीन पर बने रहना। प्रसिद्धि को संभालना एक चुनौती हो सकती है, लेकिन मुझे उम्मीद है कि मैं इसे अच्छी तरह से संभाल लूँगा।
आपकी यात्रा बॉलीवुड संगीत पर ध्यान केंद्रित करने के साथ शुरू हुई और बाद में इसमें विस्तार हुआ
पंजाबी, आर एंड बी और पॉप। इस विकास ने आपकी कलात्मक पहचान को किस तरह आकार दिया है और आप भविष्य में अपने संगीत को किस दिशा में देखते हैं?
मैंने अपनी संगीत यात्रा की शुरुआत हिंदी गानों से की थी। उससे पहले, मैंने वास्तव में 5-6 पंजाबी गाने लिखे थे, लेकिन उन्हें रिलीज़ होने का मौका नहीं मिला। पंजाबी पृष्ठभूमि से होने के बावजूद, मैंने पाया कि मैं हिंदी संगीत के ज़रिए भी खुद को अच्छी तरह से व्यक्त कर सकता हूँ। समय के साथ, मुझे एहसास हुआ कि पंजाबी संगीत के प्रति मेरा झुकाव बहुत ज़्यादा है, क्योंकि मुझे लगता है कि पंजाबी गीत लिखते समय मैं खुद को बेहतर तरीके से व्यक्त कर सकता हूँ। आगे देखते हुए, मेरा लक्ष्य ऐसा संगीत बनाना है जो लोगों के दिलों को छू जाए, चाहे वह किसी भी भाषा का हो। चाहे वह हिंदी हो, पंजाबी हो,
या किसी भी अन्य भाषा में, मेरा सपना अपने संगीत के माध्यम से अधिक से अधिक लोगों तक पहुंचना और अपने गीतों के माध्यम से खुशी फैलाना है।
‘स्टे’ का संगीत वीडियो पहले ही रिलीज़ हो चुका है। एक कलाकार के तौर पर आपके लिए विज़ुअल स्टोरीटेलिंग कितनी महत्वपूर्ण है और आप अपने संगीत के विज़ुअल पहलू को किस तरह से देखते हैं?
कहानी कहने में दृश्य अविश्वसनीय रूप से शक्तिशाली होते हैं, खासकर जब संगीत की बात आती है। मैंने देखा है कि कभी-कभी, भाषा की बाधाओं के कारण लोगों के लिए किसी गीत का अर्थ पूरी तरह से समझना मुश्किल हो जाता है। मेरे लिए, दृश्य आवश्यक हैं क्योंकि वे उस अंतर को पाटने में मदद करते हैं। भले ही कोई व्यक्ति गीत के बोल न समझ पाए, फिर भी वह गीत के पीछे की कहानी और भावना से जुड़ सकता है।
दृश्यों के माध्यम से संगीत को और अधिक व्यापक दर्शकों के लिए सुलभ बनाना। इसलिए मैं अपने संगीत में दृश्यों को शामिल करने के महत्व पर विश्वास करता हूँ। वे न केवल ध्वनि को पूरक बनाते हैं बल्कि समग्र अनुभव को भी समृद्ध करते हैं, जिससे लोगों को भाषा की बाधाओं के बावजूद संगीत से गहरे स्तर पर जुड़ने की अनुमति मिलती है।
आपने बताया कि लॉकडाउन के दौरान आपने संगीत के विभिन्न पहलुओं को समझा, खुद से प्रोडक्शन और गीत लेखन सीखा। क्या आप हमें बता सकते हैं कि आत्म-खोज के इस दौर ने आपकी रचनात्मकता और शैली को कैसे प्रभावित किया?
लॉकडाउन ने मेरे लिए सब कुछ बदल दिया। घर पर रहते हुए, मैं संगीत के बारे में नई-नई चीजें सीखता रहा, लेकिन मैं उन्हें वास्तव में अमल में नहीं ला सका क्योंकि मैं कहीं जा नहीं सकता था। जब लॉकडाउन आखिरकार हटा, तो मैंने दूसरे कलाकारों के साथ घूमना और संगीत रचना शुरू कर दी
उनके साथ गाने गाए। तब मुझे एहसास हुआ कि मेरे पास ऐसी चीज़ें हासिल करने की क्षमता है, जिनके बारे में मैंने पहले कभी नहीं सोचा था। संगीत मेरा जुनून, मेरी ताकत और मेरा सबसे अच्छा कौशल बन गया।
वायरल गीत ‘केसरिया’ के आपके पंजाबी संस्करण को अपार लोकप्रियता मिली।
इस प्रस्तुति को बनाने के लिए आपको किसने प्रेरित किया और आप प्रसिद्ध ट्रैकों में अपना स्वयं का बदलाव कैसे लाते हैं?
जब सोशल मीडिया पर “केसरिया” गाना वायरल हो रहा था, तो मेरे मैनेजर आयुष्मान ने देर रात हमारे ग्रुप चैट में मुझे मैसेज किया। उन्होंने कहा कि क्या आपको पता है कि पंजाबी को छोड़कर हर भाषा में केसरिया का एक वर्शन है? आप एक क्यों नहीं बनाते? मुझे लगा कि यह एक बढ़िया विचार है, इसलिए मैंने गाने को कई बार सुना। मैंने इसके लिए पंजाबी लिरिक्स लिखने का फैसला किया, और उसमें अपनी खुद की स्पिन डाली। मैं एक अलग वर्शन बनाना चाहता था, जैसे कि एक कवर सॉन्ग। इसलिए, मैंने कुछ पियानो म्यूजिक जोड़ा और इसे एक नया एहसास देने के लिए मेलोडी में थोड़ा बदलाव किया। जब मैंने इसे ग्रुप के साथ शेयर किया, तो सभी ने इसकी सराहना की। मुझे भी लगा कि यह कमाल का निकला है। हमने इसका एक वीडियो रिकॉर्ड किया और इसे रील के रूप में अपलोड किया। यह लोकप्रिय हो गया। इसे ओरिजिनल ट्रैक के पीछे के व्यक्ति प्रीतम ने भी देखा और जबर्दस्त प्रतिक्रिया को देखते हुए हमने इसे स्ट्रीमिंग प्लेटफॉर्म पर आधिकारिक रूप से रिलीज़ कर दिया। यह एक बड़े सहयोग की तरह लगा, खासकर तब जब मैं अभी शुरुआत कर रहा था। कभी-कभी, जब मैं Spotify पर प्रीतम के नाम के आगे अपना नाम देखता हूँ, तो मेरा दिन और भी बेहतर हो जाता है। इस पर अभी भी विश्वास करना कठिन है।
इंस्टाग्राम जैसे सोशल मीडिया प्लेटफॉर्म पर मजबूत उपस्थिति के साथ, आप इसका उपयोग कैसे करते हैं?
इन चैनलों पर आप अपने प्रशंसकों से जुड़ सकते हैं और अपनी रचनात्मकता को अपने दायरे से बाहर प्रदर्शित कर सकते हैं।
संगीत?
हाल ही में, मैंने पाया है कि मैं सिर्फ़ गाने बनाने पर ध्यान केंद्रित करने से हटकर Instagram पर ज़्यादा सक्रिय हो गया हूँ। यह मेरे लिए थोड़ा बदलाव रहा है क्योंकि मैं अपने पोस्ट को लेकर काफ़ी संयमित रहता था। लेकिन अब, एक ऐसी डिस्कोग्राफ़ी के साथ, जिस पर मुझे गर्व है, मैं रील्स, फ़ोटो और बहुत कुछ के मामले में प्लेटफ़ॉर्म को और अधिक एक्सप्लोर कर रहा हूँ, और यह जानने के लिए उत्सुक हूँ कि इसका क्या प्रभाव पड़ेगा
मैं अपने दर्शकों पर बहुत ज़्यादा ध्यान देता हूँ। जब मैं सकारात्मक प्रतिक्रियाएँ देखता हूँ, तो यह उत्साह और आत्मविश्वास की लहर की तरह होता है। मैं वास्तव में अपने काम को साझा करने और दूसरों से जुड़ने के लिए इस मंच को पाकर खुद को धन्य महसूस करता हूँ।
एक स्व-शिक्षित कलाकार के रूप में, जिसने बहुत कम समय में ही काफी प्रगति की है, आप उन महत्वाकांक्षी संगीतकारों को क्या सलाह देंगे जो अभी अपनी संगीत यात्रा शुरू कर रहे हैं?
मैं हाल ही में कुछ नए कलाकारों से मिला, जिन्होंने अभी तक कोई गाना रिलीज़ नहीं किया है, लेकिन उनके पास लॉन्च के लिए लगभग 510 गाने तैयार हैं। मैं उनके साथ कुछ सलाह साझा करना चाहता हूँ: अच्छा संगीत बनाते रहें और बेहतरीन धुनों को सुनना कभी बंद न करें। एक गीतकार और संगीतकार के रूप में, विभिन्न प्रकार के संगीत का पता लगाना और जो आप सुनते हैं उस पर वास्तव में ध्यान देना महत्वपूर्ण है। केवल एक शैली से चिपके न रहें; किसी भी चीज़ के लिए खुले रहें जो आपको प्रेरित करती है। अपनी कल्पना को स्वतंत्र रूप से घूमने दें और ऐसे गाने बनाएँ जो आपको प्रभावित करने वाली सभी अलग-अलग चीज़ों को दिखाएँ।
अंत में, हम जय धीर से आगे क्या उम्मीद कर सकते हैं? क्या कोई आगामी प्रोजेक्ट या सहयोग है जिसे आप अपने प्रशंसकों के साथ साझा करने के लिए उत्साहित हैं?
“लवर बॉय” मेरा पहला EP है और मुझे इस पर बहुत गर्व है। साथ ही, मेरे पास और भी रोमांचक चीज़ें हैं। मैं जे सीन के साथ उनके एक एल्बम ट्रैक पर काम कर रहा हूँ, और मैं आप सभी को इसे सुनने के लिए उत्सुक हूँ। पाइपलाइन में कई अन्य सहयोग भी हैं, और मैं उत्साह से भरा हुआ हूँ। साथ ही, बहुत सारे सिंगल गाने भी आने वाले हैं। बने रहिए!
